В большом зале х/г «Метаморфоза» проходит один из основных крупных окружных проектов – «Югра художественная».
«Югра художественная» - проект, с которого начиналась биография многих художников нашего автономного округа, ставшая традиционной и вместе с тем до сих пор переживающая стадию становления и обретения собственного стиля. Это первая окружная выставка, которая состоялась после обретения Ханты-Мансийским автономным округом статуса самостоятельного субъекта Р.Ф.
Впервые данный проект был осуществлен сотрудниками галереи г. Лангепас в 1996 году.
Невероятно сложная задача – в одном выставочном пространстве показать все лучшее, актуальное и самобытное в изобразительном искусстве Югры.
Каждый художник видит свою неповторимую, сугубо личную и абсолютно уникальную Югру, и из этой разноцветной мозаики, казалось бы, совершенно не сочетаемых кусочков, складывается целостная картина нашей художественной жизни.
В 2005 году по окончании работы постоянной экспозиции была сформирована передвижная выставка. У художников появилась возможность представить коллегам, зрителям, работникам музейных учреждений свои произведения; увидеть работы коллег; наладить деловые контакты.
Определились пути к сотрудничеству, взаимному обмену выставками.
Открылись новые горизонты, появились новые возможности, новые идеи.
Следует отметить особый демократизм выставки. Здесь представлены произведения профессиональных и самодеятельных художников, студентов, чей творческий путь только начинается.
Вот уже почти десять лет традиционная выставка позволяет анализировать особенности художественных исканий ее постоянных участников, сравнивать вновь созданные произведения с прежними работами; знакомиться с новыми художниками и их произведениями.
Участие в любой выставке, а тем более окружного масштаба, - это признание профессионализма и творческой зрелости художника, своеобразная лакмусовая бумажка в художественном сообществе.
Исходя из этой позиции, меняется и концепция выставки – на место простого среза и фиксации художественной ситуации приходит оценка этой ситуации и расстановка акцентов, определение тенденций развития окружного искусства.
Соответственно, экспозиция простраивалась не только, и не сколько по принципу разделения на виды искусства (живопись, графика, скульптура, декоративное искусство), сколько в зависимости от принадлежности произведения к определенному стилю, направлению, художественному методу.
Приветствуется академическая манера письма, изыскания в области абстракции и наивный способ отражения мира.
Начнем, пожалуй, с тех произведений, что являются наиболее непонятными для зрителя.
Возможно, именно тогда, когда художник не просто упивается красотой изображаемого, но и одновременно с этим смакует все «вкусности» изображаемой техники: нюансы тона либо цветовые контрасты, фактура мазка, создание особой световоздушной среды – на стыке натуры и живописной материи, художник осознает все возможности, которые предоставляет ему искусство.
И совершается переход к иному типу художественного мышления, при котором видимая действительность трансформируется в соответствии с внутренней системой координат художника. Трансформация может идти в различных направлениях: условными становятся форма, цвет, объем, пространство.
Спектр этих произведений чрезвычайно широк: от студенческих экспериментов, до произведений зрелого стиля, делающего художника узнаваемым на любой выставке (Г. Райшев), строгая четкость и выверенность нефигуративной живописи В. Колова, чрезвычайно насыщенные образами и культурными ассоциациями произведения А. Седова,карнавально-театральные женские образы З. Григорьева.
Графические произведения, очевидно в силу большей условности графического языка по сравнению с живописным, практически все находятся в области «измененной» реальности.
Среди авторских видов графики представлены как традиционные наброски с натуры (С. Зонина), так и очень экспрессивные по исполнению, лаконичные знаки в белом поле листа, при взгляде на которые кажется, что карандаш, рука художника и его мысль нанизаны на одну туго натянутую струну (Почежерцев).
Достаточно крупный блок экспозиции сформирован из работ строго реалистического направления, в рамках которого художник работает по «принципу зеркала» в стремлении к воспроизведению окружающего мира. Представлен такой подход по большей части живописью маслом и акварелью, в жанровом отношении преобладает пейзаж. Природные состояния переданы во всем разнообразии почерков: пастозная, экспрессивная живопись и гладкое, на нюансах цвета письмо; обобщенные, этюдного характера произведения и тщательно выписанные, изобилующие деталями пейзажи; наполненные влагой акварели и графично проработанные акварели. При всем разнообразии манер письма неизменным остается принцип следования за натурой без значительного ее преобразования, принцип описательности. Изображение равно самому себе, изображаемое не выходит за собственные рамки. По этому правилу строится не только пейзаж, но портрет. Стремление к точному воспроизведению этнического типа, особенностей костюма преобладает над раскрытием характера, созданием емкого образа.
Так же на выставке представлены произведения декоративно-прикладного искусства в технике батик, эмали.
Можно рассматривать художественные произведения с точки зрения техники исполнения, истории их создания, особенностей творческого пути автора, но существует особая ценность деятельности художников в том, что они дают возможность зрителям испытать чувство сопереживания, сострадания, сохранять способность понимать других людей.
Опыт подготовки и проведения выставки позволяет заключить, что поле изобразительного искусства в Ханты-Мансийском округе по-прежнему неравномерно, но в этом поле уже сложились художественные центры, в которых предъявляются серьезные требования к профессионализму и творческому потенциалу художников, устанавливается высокая планка для тех, кто стремится войти в сферу художественной и выставочной практики.
Немаловажно и то, что параллельно с художниками развиваются и специалисты в области художественной критики и экспозиционно-выставочной деятельности.
Впоследствии «Югра художественная» поможет в изучении и распространении изобразительного искусства автономного округа, сохраняя лучшие и приобретая новые традиции.
Адрес сайта: http://mm.ugansk.net/
