Сборник научных статей Первой заочной региональной научной конференции, посвященной 40-летию УГАЭС.Часть 1. - Ахмадуллин М.Л.
Содержание материала
© Марс Лиронович АХМАДУЛЛИН
доцент кафедры дизайна Уфимской Государственной академии искусств (г. Уфа)
e-mail:
Конструктивизм в национальных изданиях Башкортостана
(20-е гг. XX в.)
Роль конструктивизма в книжной культуре 20-х гг. XX в. невозможно переоценить. Декларации-заявления конструктивистов реформировать всю систему книжного оформления, по мнению критиков, не продвинулись дальше обложки. Действительно, книг, созданных по канонам функциональной типографики, относительно немного. Элементы конструктивизма включены вовнутрь книг, в виде отдельных вкраплений в традиционно набранный текст – это заставки, заголовки, фотомонтаж, супрематические композиции.
Конструктивизм – направление в советском искусстве 1920-х гг. (в архитектуре, оформительском и театрально-декорационном искусстве, плакате, искусстве книги, художественном конструировании). Сторонники конструктивизма, выдвинув задачу «конструирования» окружающей среды, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Показной роскоши быта конструктивисты стремились противопоставить простоту и подчеркнутый утилитаризм новых предметных форм, в этом они видели овеществление демократичности и новых отношений между людьми. В графических видах творчества конструктивизм характеризовался применением фотомонтажа вместо рисованной иллюстрации, предельной геометризацией, подчинением композиции прямоугольным ритмам. Стабильной была и цветовая гамма: чёрный, красный, белый, серый с добавлением синего и жёлтого.
Исследователь книжной графики в республиках Поволжья и Приуралья Н.А. Розенберг отмечает: «Воздействие различных художественных направлений 20-х – начала 30-х годов в книге региона менее ощутимо, чем в русской книжной графике. Национальная книга не знает такого разнообразия решений» [Розенберг 1986, с. 33]. Мы не согласны с этой оценкой и считаем, что факты, явления конструктивизма в арабоалфавитной книге Башкортостана и дизайнеры, оставившие след в истории искусства республики, являются доказательством обратного.
Отмечается несколько путей развития искусства графики национальной книги: «конструктивистский и реалистический, жанрово-иллюстративный» [Улемнова 2005, с. 109]. Мы можем отметить, что объединяющим фактором здесь является то, что книги или журналы в том и другом случае были наборными.
В первом десятилетии ХХ столетия типографы довольно робко применяли наклонные композиции. К 20–30-м гг., т.е. уже через десять лет, визуальный образ книги складывается из вертикальных, ступенчатых, косых строк, создающих напряжение графической композиции. В некоторых случаях диагонали набора, асимметричные композиции противоречили канонам типографики, потому что нарушали устой статической композиции. Для наборной техники косая строка также была трудоемка, т.к. все составлялось из мозаики прямоугольных литер. Удачные эксперименты в области набора были предложены конструктивистами, были также попытки создать подлинно современный шрифт, что не всегда удавалось. Благодаря броской, почти плакатной манере набора, конструктивистская эстетика стала чрезвычайно популярной. Широкое распространение этого стиля в России объясняется не столько коммерческими успехами, сколько эстетическими и идеологическими причинами. Наборная графика отвечала лозунгу дня о производственном искусстве и эстетике конструктивистов. Для футуристов, дадаистов и конструктивистов это являлось пластическим принципом и выражением образного символа эпохи, возрождающегося нового общества [Реклама 1991, с. 41].
В XIX в. наборный текст в печатной арабоалфавитной книге компоновался больше в классических традициях, блок текста располагался ближе к корешку, по краям основного текста, в пространстве поля могли быть комментарии. Если мы вернемся к традициям рукописной книги, то отчетливо можем проследить наличие в арабоалфавитных рукописных книгах текстов, написанных по диагонали. Это могли быть комментарии к основному тексту и т.д. Появление диагональных текстов в дизайне обложек было изначально не чуждо. Шрифтовое решение в книгах отличалось только способом исполнения: в первом случае – рукописное, во втором – набором в типографии. Наборщиков, умеющих работать с арабским шрифтом, было не так много. Такие специалисты, в основном, набирали издания на башкирском и татарском языках. Периодически проводились курсы повышения квалификации.
Типографы дадаистского и конструктивистского толка утверждали пластическую свободу, начатую еще типографами стиля «модерн». «Свободная композиция набора, вот назначение нового орнамента; группировка отдельных фигур в крупные детали, яркие по своей сочности и компактности, связанные между собой линиями или без линий, и лишь одним своим взаимным положением на плоскости подводящие зрителя к мысли об их связи друг с другом, – вот форма новой акциденции» [Кричевский 2000, с. 15].
Конструктивисты, отвергая типографский канон, ввели более жесткие и аскетичные правила, согласно которым использовались более спокойные приемы (более жирные по начертанию линеек в верхней или нижней части текстового поля). Шрифтовые выделения применялись более часто, но не могли нести в себе всю динамику конструктивизма.
В наборной обложке наиболее выразительно раскрывается конструктивистский (дизайнерский) подход новых типографов. В СССР во второй половине 20-х гг. наибольшее распространение получили обложки, выполненные наборным способом. Многие теоретики восприняли это с настороженностью. Проблема состояла в методе составления фигуративных композиций из материалов наборной кассы. Готовые наборные орнаменты старой типографии зачастую отвергались, из типографии вытеснялось «употребление статистических форм орнамента (анкера, лилии, сильваны, бордюры и т. д.), выражавших самые идеалистические, пошлые, «сладенькие», обывательские вкусы» [Герчук 1999, с. 117]. В Башкортостане характерными для конструктивизма являются обложки, переплеты и унваны, выполненные часто литографским способом.
В данный период в крупных городах России наметились группы мастеров разнопланового направления в области полиграфии: «это художники книги, бравшие себе в основу традиции классицизма и ретроспективизма, и другая группа – мастера-конструктивисты, поставившие себе в задачу стремление построить книгу на новых индустриальных началах полиграфического оформления. В этом направлении большой толчок дали: Эл. Лисицкий, Ган, Родченко, Н. Ильин и другие» [Дульский 1930, с. 13].
В области проектирования шрифтов конструктивисты также проделали определенную работу, но, судя по результатам, больше энергии ушло на теоретические дебаты. Рубленый шрифт был доведен до известного совершенства, были разработаны модификации арабского и латинского шрифтов и впоследствии внедрены в производство печатной продукции. Большую работу проделали казанские дизайнеры. Рубленый арабский шрифт, может не совсем органичный, появляется в оформлении переплетов и титульных листов различных изданий Казани и Уфы. Конструктивисты сломали классическую симметрию книги, что особенно ярко видно по обложкам.
Именно в творчестве «левых» проявляется идея синтеза – внесения национального своеобразия в современные формы профессионального искусства. Несмотря на стремление художников к достижению нового универсального изобразительного языка, в искусстве данного периода ощущаются этнические традиции и исламская ментальность. В частности, об этом свидетельствуют обложки журналов и книг, напечатанных в типографии «Октябрьский натиск» (ил. 1).
Классик «полиграфического конструктивизма» А.М. Родченко также не обошел своим вниманием тему Востока. Он работал над декоративными многофигурными композициями на темы Востока и средневековья и, как отмечает А. Лаврентьев, «…ищет свой почерк в орнаментальных геометрических композициях, в которых видна какая-то восточная интерпретация стиля модерн» [Петер Невер 1991, с. 11]. Сотрудничество с В. Маяковским в области дизайна книги и рекламы привело к созданию плаката арабским шрифтом на «восточных» языках, с текстом поэта: «Раскупай восточный люд, лучшие галоши привез верблюд», датированным 1923 г. [там же, с. 11] (ил. 2). Плакат выполнен литографским способом. В нижней части плаката традиционная для конструктивизма широкая красная плашечная линейка, на которой имеются выходные данные и подпись над плашкой «Тюркский».
Опыт нового искусства оказал активное влияние на типографскую культуру, внося в относительно спокойную арабоалфавитную книгу динамику и экспрессию конструктивизма. Это нашло яркое отражение в динамических композициях обложек и титульных листов. Изменились структура построения пространства, ритмы и цветовое насыщение. Плоскости пространства содержали плотно насыщенные цвета, создавая визуальную массивность и тяжесть. Диагонали форм сдвигали равновесие масс, и диагональная структура приобретала значение основного организующего фактора. Пластичные арабские шрифты приобретали качественно иной характер, подчиняясь новой ритмической структуре.
Книга Б. Валидова «Асыу атыш йылмайыу» («Ироническая улыбка») отпечатана на башкирском языке при Уфимской типолитографии «Октябрьский натиск» в 1928 г. Переплет картонный, иллюстрация на переплете коричнево-фиолетового цвета, выполненная литографским способом; композиция строится на диагоналях; в названии книги шрифт «новый куфи» рублено-плакатного характера. В нижней части разворачивается панорама индустриального плана – заводы, фабрики; ритмы плоскостей и углов создают впечатление динамично поднимающей промышленности молодой советской республики.
Много было сделано в стилизации арабских букв в виде геометрического прямолинейного рисунка, известны также дизайнерские разработки обложек новым тюркским алфавитом, где латинский шрифт отличается простотой и выразительностью. В этой области графики В. Костарев является одним из пионеров, ставивших перед собой новую задачу построения дизайна печатной продукции Башкортостана.
В постреволюционное тяжелое время отсутствие хороших подходящих шрифтов, «плохая типографская краска, туманные цинкографии, подчас заимствованные из старых изданий, а главное – бумага недостаточно плотная, просвечивающая» сказывались на качестве печатной продукции [Адарюков 1925, с. 208].
Дизайн книги, напечатанной арабским шрифтом, во второй половине 1920-х гг. формировался по двум направлениям: первое – ближе к традиционному, с иллюстрациями, и второе – конструктивистское, с элементами зарождающегося производственного искусства, каждый из них дал достойные результаты. Это – своеобразие, определившее взаимодействие канонов европейского изобразительного искусства и неисчерпаемого богатства национальной графической культуры, на основе арабской письменности.
Становление графики и национального книгопечатания в 1920-е гг. обусловлено работой группы художников и дизайнеров, наборщиков (ил. 3) внесших вклад в формирование дизайна национальной книги, введя гравированные обложки, иллюстрации, фотомонтажи, коллажи и другие элементы дизайна. Многие имена этих специалистов стали известны только сейчас, это: В. Костарев, А. Фредерикс, М. Усманов, Д. Войнески, К. Давлеткильдеев и др.
Таким образом, в начале ХХ столетия наступил принципиально новый этап в дизайне печатной продукции арабским шрифтом. АРХУМАС, Московский ВХУТЕИН, Полиграфшкола им. А.В. Луначарского в Казани, сама практика полиграфического производства воспитали целый ряд дизайнеров-полиграфистов, художников-производственников, наборщиков создавших основу для развития графического дизайна в регионе Поволжья и Урала.
Арабоалфавитная книга Поволжья и Урала второй половины 1920-х гг. была широко представлена на всесоюзных и международных выставках: декоративного искусства в Париже (1925), Всесоюзной полиграфической в Москве (1927), графического искусства в Академии художеств в Ленинграде (1917–1929), на темы «Искусство книги в Париже» (1930), «Современное искусство СССР» в США (Сан-Франциско, Чикаго, Филадельфия, Нью-Йорк) (1933), объединения «Октябрь» в Москве, Берлине и городах Рейнской области (1930). Получала высокую оценку специалистов.
Список литературы
1. Розенберг, Н.А. Становление и развитие книжной графики в автономных республиках Поволжья и Приуралья: дис. ... канд. искусствоведения / Н.А. Розенберг. – Москва, 1986.
2. Хан-Магомедов, С.О. Архитектура советского авангарда. Т. 1 / С.О. Хан-Магомедов. – М.: Строиздат, 1996. – 710 с.
3. Улемнова, О.Л. Искусство графики Татарстана 1920–30-х годов: дис. ... канд. искусствоведения / О.Л. Улемнова. – Москва, 2005.
4. Реклама. – М., 1991. – № 1–2.
5. Кричевский, В. Типографика в терминах и образах. Т. 1 / В. Кричевский. – М.: Слово, 2000. – 144 с.
6. Герчук, Ю.Я. Наборная графика 1920-х – начала 1930-х годов / Ю.Я. Герчук // Книга. Исследование и материалы. Сб. 77. – М.: Терра, 1999. – 344 с.
7. Дульский, П. Оформление татарской книги за революционный период / П. Дульский. – Казань, 1930. – 24 с.
8. Петер Невер. А. Родченко, В. Степанова. Будущее – единственная наша цель…/ П. Невер. – Мюнхен: Престель, 1991. – 258 с.
9. Адарюков, В. Внешность художественных изданий / В. Адарюков // Книга в 1924 г. в СССР / под ред. Н.Ф. Яницкого. – Л.: Сеятель, 1925. – 241 с.
M.L. Akhmadullin
CONSTRUCTIVISM IN THE ARABIC ALPHABET BOOKS OF BASHKORTOSTAN (the 1920s)
In the article presented printed production in Arabic script is being considered in the lights of typographic art. The author is studying the experience and traditions of Arabic alphabet book printing art, an Arabic script and the traditional element Unvan are cases in point. There are underlined the following ways of development of the national book graphic design, namely constructive and realistic, genre and illustrative. Typical elements of constructivism in printed production of Bashkortostan are being analyzed here. The names of artists and designers who had worked in Ufa publishing houses and printer’s in the early 20th century were found out. The Arabic alphabet books of the Volga.