ГРИБОНОСОВА-ГРЕБНЕВА Елена Владимировна
09.11.1965 г.р., г. Ярославль
Образование
- Ярославское художественное училище, преподаватель рисования, 1988;
- Московский государственный университет им. М.В. Ломоносова, историк искусства, искусствовед, 1995;
- Аспирантура отделения истории и теории искусства исторического факультета МГУ, (научный руководитель – проф. А.И. Морозов), 1995-1999.
- Кандидат искусствоведения
- Отечественное и западное искусство 19-20 вв.
- Русская скульптура и графика 20 в.
- Феномен частной художественной галереи
- Современная художественная критика
- Московский государственный университет им. М.В. Ломоносова, исторический факультет, научный сотрудник кафедры истории отечественного искусства, с 1995 г. по настоящее время.
- Академия образования Натальи Нестеровой, Москва, преподаватель факультета искусствоведения, 2000-2013.
- Галерея «Г.О.С.Т.», Москва, куратор, 2003-2013.
- Галерея ГРОСart, Москва, куратор, с 2013 г. по настоящее время.
- История русского искусства, МГУ им. М.В. Ломоносова, с 2010 г. по настоящее время.
- Отечественное искусство ХХ века, МГУ им. М.В. Ломоносова, 2012-2013.
- Русская скульптура ХХ века, МГУ им. М.В. Ломоносова, с 2013 г. по настоящее время.
- Метаморфозы обнаженной натуры в русской скульптуре и графике 20 в., МГУ им. М.В. Ломоносова, с 2016 г. по настоящее время.
- Феномен частной художественной галереи в постсоветском пространстве, МГУ им. М.В. Ломоносова, с 2015 г. по настоящее время.
- Современная художественная критика, МГУ им. М.В. Ломоносова, 2000-2014.
- История русского искусства 20 века, Академия образования Натальи Нестеровой, 2003-2013.
- Актуальные проблемы современного искусства, Академия образования Натальи Нестеровой, 2001–2005.
- Основы галерейной работы, Академия образования Натальи Нестеровой, 2009–2012.
- Музей графики: дополнения к истории; галерея «Г.О.С.Т.», Москва, 2004;
- Рисунки Николая Крымова; галерея «Г.О.С.Т.», Москва, 2004;
- Русские художники глазами фотографа. Роберт Иохансон; галерея «Г.О.С.Т.», Москва, 2005;
- Графические ракурсы войны. Александр Дейнека, Леонид Сойфертис; галерея «Г.О.С.Т.», Москва, 2005;
- Ле Кампион и московская школа гравюры; галерея «Г.О.С.Т.», Москва, 2005;
- Античный профиль танца. Василий Ватагин, Матвей Добров, Николай Чернышев; галерея «Г.О.С.Т.», Москва, 2006;
- НЮ’N’НЬЮ. 1920/2000; галерея «Г.О.С.Т.», Москва, 2009;
- Химия и жизнь. ИЗОверсия; галерея «Г.О.С.Т.», Москва, 2010.
- Английская книга в русском вкусе. Иллюстрация 1920-2010-х годов; галерея ГРОСart, Государственный музей А.С. Пушкина, Москва, 2014.
- «Крекс, фекс, пекс». Новая история деревянного человечка; галерея ГРОСart, Государственный литературный музей, Москва, 2015.
- Поиски синтетического стиля в отечественном искусстве 1920-х годов, доклад на конференции «Морозовские чтения», Москва, РАХ, 2011.
- Стиль «химизм» в практике иллюстрирования научно-популярного журнала «Химия и жизнь», доклад на Первой международной научно-практической конференции «Научное искусство», Москва, МГУ, 2012.
- Образ высоты в творчестве К.С. Петрова-Водкина, доклад на научной конференции «Фёдорово-Давыдовские чтения», Москва, МГУ, 2012.
- Александр Ильич Морозов (1941–2010) и преподавание истории отечественного искусства ХХ века в Московском университете, доклад на Международной научной конференции «Современные проблемы академического искусствоведческого образования». Санкт-Петербург, 2012.
- Научное «хобби» Петра Митурича, доклад на научной конференции «Фёдорово-Давыдовские чтения», Москва, МГУ, 2013.
- Поэзия красного цвета у К.С. Петрова-Водкина и Франца Марка, доклад на VII Всероссийской научной конференции «К.С. Петров-Водкин и мы: искусство на сломе эпох». Хвалынск, 2013.
- Романтика выбора. О поисках синтетического стиля в отечественной скульптуре 1920-х годов, доклад на Международной научной конференции «Искусство скульптуры в ХХ–XXI веках: мастера, тенденции, проблемы». Москва, НИИ при РАХ, 2015.
- Частная художественная галерея и ученое собирательство, доклад на круглом столе «Музеи и антикварно-художественный рынок». Москва, Департамент культуры города Москвы, Московский центр музейного развития, Государственный музей А.С. Пушкина, 2015.
- «Ню» в скульптуре и графике советского андеграунда, доклад на научно-практической конференции «Обнаженная натура в академической традиции и вне ее», НИИ при РАХ, 2016.
- Уроки мастерства в педагогической теории и практике Петра Митурича, доклад на Международной научной конференции «Три века под знаком новизны. Отечественное искусство 1700-2000-е», Москва, ООО АИС, РАХ, 2016.
- Творчество Кузьмы Петрова-Водкина на итальянских и других международных выставках. К вопросу о европейских репрезентациях русского искусства в 1910–1930-х годах, доклад на Международной научной конференции «Россия – Италия. “Реализмы” в искусстве и культуре ХХ века», Москва, МГУ, ИРРИ, 2016.
- Превратности «реализма» в теории и практике отечественного искусства 1910–1920-х годов, доклад на научно-практической конференции «Проблема реализма и традиции академической художественной школы в России (XIX–XXI вв.)», Москва, НИИ при РАХ, 2016.
- Творчество К.С. Петрова-Водкина и западноевропейские «реализмы» 1920–1930-х. М.: «Галарт», 2010.
- Стиль «химизм» в практике иллюстрирования научно-популярного журнала «Химия и жизнь» // Научное искусство. Первая международная научно-практическая конференция. Материалы. Москва, МГУ, 4-5 апреля 2012.
- Образ высоты в творчестве К.С. Петрова-Водкина // Искусствознание, 3-4/2012, раздел «Эпоха. Художник. Образ». М., 2012.
- Искусство границ. Живопись и графика Людмилы Митурич // Людмила Митурич. Живопись, акварель / Каталог выставки. М.: «Три квадрата», 2013.
- Романтики стоицизма: старшие из семьи Чернышевых // Русское искусство. 2014. № 1.
- Английская книга в русском вкусе?.. // Английская книга в русском вкусе. Иллюстрация 1920–2010-х годов / Вступительная статья в каталоге выставки. М., 2014.
- Поэзия красного цвета у Кузьмы Петрова-Водкина и Франца Марка // К.С. Петров-Водкин и мы: искусство на сломе эпох. Доклады участников VII научной конференции. Саратов, 2014.
- Эстетическая прогулка по «Млечному пути». К столетию выхода в свет литературно-художественного журнала А.М. Чернышева // Искусствознание. 2015. № 1-2.
- Нечеловеческие превратности кукольной жизни: о новой истории деревянного человечка // «Крекс, фекс, пекс». Новая история деревянного человечка / Вступительная статья в каталоге. М., 2015.
- «Я – ученик К.С. Петрова-Водкина». Школа мудрого зрения // Кузьма Петров-Водкин и его школа. Живопись, графика, сценография, книжный дизайн. В 2 т. / Автор-сост. И.И. Галеев. М., 2015. Т. 1.
- Традиции репинского рисунка в портретной графике Петра Митурича // Творчество Ильи Репина и проблемы современного реализма. К 170-летию со дня рождения. Материалы Международной научной конференции. М.: Гос. Третьяковская галерея, 2015.
- Фаворский. Эпос, время, стиль // Владимир Фаворский. Эпос Киргизии. Рисунки: Каталог выставки. Государственный музей А.С. Пушкина. М.: Арткитчен, 2016.
- Научное «хобби» Петра Митурича. Графические метафоры движения и пространства // «Гений места» в русском искусстве ХХ века. Материалы Всероссийской научной конференции, посвященной 135-летию И.И. Машкова 10-11 ноября 2016 года. Сборник научных статей. Волгоград: «Панорама», 2016.
- Школа мудрого зрения. К.С. Петров-Водкин и его ученики // Сборник докладов VI Международной научно-практической конференции «Традиции и современное состояние культуры и искусств» (Минск, Беларусь, 19-20 ноября 2015 года). Минск: Право и экономика, 2016.
- Александр Ильич Морозов (1941–2010) и преподавание истории отечественного искусства ХХ века в Московском университете // Научно-аналитический журнал «Дом Бурганова. Пространство культуры». 2016. № 4.
- Член Экспертного совета Международного художественного салона ЦДХ в Москве; с 2003 г. по настоящее время.
- Член Московского союза художников (Секция художественной критики) с 2004 г.
- Почетная грамота Министерства культуры РФ «за большой вклад в развитие культуры, многолетнюю плодотворную работу», 2013.
- Благодарственная грамота Российской академии художеств «за многолетний труд и плодотворный вклад в развитие отечественной художественной культуры», 2016.
- Английский, французский
Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript.