Книга самарского искусствоведа Татьяны Петровой «Из пригоршни упругих знаков... Художники. Выставки. Путешествия», вышедшая в Самаре в конце 2012 года, посвящена актуальным событиям культурной жизни города и области. Она содержит рецензии-размышления, авторские эссе, посвященные известным художникам, выставкам, куратором которых была сама Татьяна Петрова, и ее путешествиям по миру. Многие из них были ранее опубликованы в самарском журнале «Performance» («Представление»).
БЫТИЕ ЗДЕСЬ
О книге Татьяны Петровой
Татьяна Петрова сама себя называет «человеком пространства», а не времени, географии, а не истории. Тип её авторского мышления можно назвать топологическим. Его отличает поразительная восприимчивость к нематериальной изнанке пространства: тому, что называется духом места. Это глубокое ощущение Присутствия мира – и в повседневности, и в произведениях искусства – передаётся читающему с первых страниц. В этом смысле Татьяна Петрова уникум. Во времена тотальной виртуализации и ускорения перемещений связь с людей с окружающим пространством предельно истончилась. Но автору этой книги, кажется, совсем нет дела до суеты информационного века. Она демонстративно старомодна – и подобной роскоши нельзя не позавидовать.
Татьяне Петровой как искусствоведу и куратору чужд отстраненный взгляд на произведение как чистый артефакт, структуру, существующую помимо воли его создателя. Для нее произведение искусства – это всегда трансляция некого Опыта, переживания. Главный предмет интереса Петровой – онтологические ценности места, воплощенные в символах и мифах. Художники обладают обостренной интуицией к этим нематериальным флюидам, особенной восприимчивостью к уникальному здесь-бытию. Для Татьяны Петровой говорить о художнике и описывать его творчество – это значит говорить о его месте в пространстве и передачи ощущений от Присутствия в этом месте. Её интересует «совпадение амплитуд вибраций души и природы».
О каком бы художнике ни заводил речь автор этой книги, будь то Константин Головкин, Валентин Пурыгин, Николай Шеин или Иван Карпунов, он неизменно говорит о связи мира его произведений с тем миром, который дал им жизнь. Природный ландшафт формирует идентичность художника и, по авторскому выражению, «программирует» его, формирует некий набор ценностей, которые он затем траслирует в произведении.
Избранная автором приватно-доверительная манера изложения, а также проекция любого материала на собственный жизненный опыт не должны вводить читателя в заблуждение своей якобы простотой. В статьях Петровой нет места наивному биографизму. Татьяна Петрова про-живает искусство. Синоним качества Произведения для неё – это способность зрителя некоторое время «жить» в нём. Предлагая читателю свои эссе–опыты таких прожитых ею «жизней», она напоминает: Произведение и создавшая его Личность художника есть всегда неразрешимая до конца загадка. Тайна, как известно – исток ауры искусства. Классическое определение Вальтера Беньямина гласит: «Аура – уникальное ощущение дАли, как бы близко при этом ни был изображаемый предмет». В своих статьях Татьяна Петрова приглашает читателя вслед за нею пережить опыт этой «дАли», чтобы в конце вновь обрести себя «здесь».
Константин Зацепин